阅读下面的文字，完成1-3题。

   每一个伟大的时代、伟大的文化，都欲在实用生活之余，以庄严的建筑、崇高的音乐、闳丽的舞蹈，表达生命的高潮、一代精神的最深节奏。建筑的抽象结构、音乐的和谐节律、舞蹈的线纹姿势，最能表现我们内心的情调与律动。

  中国的瓦木建筑易于毁灭，圆雕艺术不及希腊发达，礼乐生活的形式美也早已破灭。民族的天才乃借笔墨的飞舞，抒写胸中的逸气。所以中国画法不重具体物象的刻画，而倾向于用抽象的笔墨表达人格、心情与意境。中国画是一种建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美。其要素不在机械的写实，而在创造意象，虽然它的出发点也极重写实，如花鸟画写生的精妙为世界第一。

   自埃及、希腊以来，传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染，画境似可走进，似可手摩，它们的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。在中国，晋、唐以来的塑像反受画境的影响，具有画风，不似希腊的立体雕刻成为后来西洋画家的范本。而商、周彝器形态沉重浑穆、典雅和美，其对中国宇宙意识的表现可与希腊神像雕刻相当。

   在商、周彝器盘鉴的花纹图案中，每一个动物形象都是一组飞动线纹的节奏的交织，而融合在全幅花纹的交响曲中。它们个个生动，而个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。这内部的运动，用线纹表达出来，就是物的“骨气”。中国绘画六法中的“骨法用笔”，即运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。所谓“气韵生动”，正是骨法用笔的目标与结果。在这种点线交流的、律动的形象里面，画幅中飞动的物象与“空白”处处交融，结成全幅流动的虚灵的节奏。画幅中有明暗、有凹凸、有宇宙空间的深远，但却没有立体的刻画痕迹；亦不似西洋油画那样如可走进的实景，而是一片神游的意境。

  然而中国画既超脱了刻板的立体空间、凹凸实体及光线阴影，于是它的画法乃能笔笔灵虚，不滞于物，而又笔笔写实，为物传神。引书法入画乃中国画的第一特点。董其昌云：“以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗蹊径，乃为士气。”中国特有的艺术“书法”实为中国绘画的骨干，而融诗心、诗境于画景亦成为中国画的第二特色。中国乐教失传，诗人不能弦歌，乃将心灵的情韵表现于书法、画法。在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中笔法，借诗句以衬出画中意境，而并不觉其破坏画景，这又是中国画可注意的特色。

  因此，中、西画法所表现的“境界”根本不同：一为虚灵，一为写实；一为物我浑融，一为物我对立。中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，诗、书、画同属于一境界。西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，建筑、雕刺、油画同属于一境界。中国画运用笔勾的线纹及墨色的浓淡直接表达生命情调，透入物象核心，遗形似而尚骨气，薄彩色以重笔法；然而形似逼真与色彩浓丽，却正是西洋油画的特色。

       （选自宗自华《美学散步》，有删改）

1．下列有关中西绘画的比较，表述不正确的一项是(  )

A．中国画的要素不在机械的写实，而在创造意象，其画法不重具体物象的刻画；自埃及、希腊以来传统的西洋油画的画风，特别重视透视法、解剖学、光影凹凸的晕染。

B．中国画的渊源与背景是商、周彝器和晋、唐以来的雕塑，而西洋油画的渊源与背景是埃及、希腊的雕刻艺术与建筑空间。

C．中国画尚骨气，重笔法，其画法所表现的“境界”是虚灵的、物我浑融的；而西洋油画重形似，重色彩，其画法所表现的“境界”是写实的、物我对立的。

D．中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，与诗、书同属于一境界；而西洋油画以建筑空间为间架，以雕塑人体为对象，与建筑、雕刻同属于一境界。

2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(  )

A．中国的建筑艺术和圆雕艺术不及希腊发达，但商、周彝器对中国宇宙意识的表现则可与希腊神像雕刻相当。

B．西洋油画的画境如似可走进、似可手摩的实景，中国画的画幅中虽也有明暗凹凸，有宇宙空间的深远；但体现的却是一片神游的意境。

C．商、周彝器盘鉴的花纹图案中，动物形象个个生动，个个抽象化，不雕凿凹凸立体的形似，而注重飞动姿态的节奏和韵律的表现。

D．“骨法用笔”就是运用笔法把捉物的骨气以表现生命动象。它是中国绘画六法之一，能收到“气韵生动”的效果。

3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(  )

A．中国花鸟画写生的精妙为世界第一，这说明中国画虽然遗形似